Sammode
Jean-Michel Wilmotte présente Quadratube en collaboration avec Sammode. Une collection contemporaine qui revisite les lampes tubulaires de la marque.
« Pourquoi ne feriez-vous pas un tube carré ? ». Dans la vie courante, certaines questions ne se posent pas, mais dans le design, c'est une autre histoire. Et d'histoire, il en est un petit peu question, lorsque Jean-Michel Wilmotte interroge Emmanuel Gagnez PDG de Sammode. Car dans la tête de l'architecte designer, une ampoule vient de s'allumer. Enfin, disons plutôt un luminaire, et pas des moindres : le modèle tubulaire sorti en 1967. Animé par l'ambition de mélanger les formes et de redonner une seconde jeunesse à cette invention, le créateur à qui l'on doit plus de 150 luminaires, a travaillé trois ans sur ce projet. Une longue recherche dont les résultats ont été présentés par Sammode, sous le nom de « Quadratube ».
À l'origine du nom, un problème insoluble
Par son appellation, la collection est une référence à l'impossible problème mathématique antique de la quadrature du cercle – qui consiste à construire un carré de même aire qu'un disque simplement à l'aide d'une règle et d'un compas -. Un clin d'œil que Jean-Michel Wilmotte adresse à l'Histoire, lui qui a en quelque sorte réussi le défi par le biais du design. Mais par ce projet, le concepteur avait surtout pour ambition de « réinterpréter un concept en se situant à la fois dans la continuité du modèle historique, et dans la rupture ». Une façon de redonner une nouvelle âme au produit tout en conservant la qualité d'éclairage initiale.
Du temps pour trouver un juste-milieu
« Il fallait évoluer, sans tout chambouler. C'est pourquoi nous avons conservé la forme en longueur, mais au lieu d'un tube obturé, nous l'avons ouvert avec simplement deux étriers qui l'enserrent. » analyse Jean-Michel Wilmotte. Une « petite architecture » qui évoque ses grandes sœurs par son volume et son système de suspension, mais qui puise dans ses matériaux une grande source de renouveau. Là où les anciennes versions faisaient la part belle au verre et à la transparence presque totale, les versions 2024 mettent en valeur la structure interne de la lampe. Associés par de minutieux jeux des découpes, l'acier laqué, l'aluminium et le verre jouent avec la lumière, la contraigne et la géométrise. Que ce soit par les microperforations des grilles qui rythment les suspensions P1 et P2, ou l'aspect plus formel et statique des séries d'appliques S et L, le métal offre une nouvelle âme à l'objet. C'est cette nouvelle sophistication de la lumière faite de points et de lignes de diffusion, qui contribue à renouveler ces luminaires dont la forme allongée est connue depuis presque 60 ans.
L'identité Sammode et le renouveau Wilmotte
Malgré trois typologies de luminaires et 18 déclinaisons possibles, « tous les éléments structurels originels demeurent », précise Emmanuel Gagnez. « Avec Quadratube, Jean-Michel Wilmotte réussit l’exploit de conserver l’identité de Sammode, tout en proposant un luminaire entièrement nouveau. » Reconnu pour l'éclectisme de sa production et ses nombreuses collaborations avec des éditeurs d'horizons différents, le designer et architecte prouve, à la lumière de ces créations, que transformer un cylindre en parallélépipède, ce n'est peut-être pas... la quadrature du cercle.
Ci-dessous : Quadratube W1 Black & Quadratube W2 Champagne
Depuis 1927, Sammode propose ses solutions d’éclairage à l’industrie avant de créer en 2016 Sammode Studio, davantage tourné vers le marché résidentiel. Depuis 2018, Normal Studio assure la direction artistique de cette activité. S’ils font appel à des designers extérieurs (Stefan Diez par exemple) ou encadrent des rééeditions (Pierre Guariche, Michel Mortier…), ils signent aussi des nouveaux produits, notamment dans le cadre de la collection Paname, qui vient encore de s’étendre.
Lancée en 2018, la collection Paname, designée par Normal Studio, s’inspire du tube emblématique qui a fait la renommée de Sammode, pour être adaptée à un usage domestique. Inspiré par la Ville Lumière, le duo créatif – formé de Jean-François Dingjian et Eloi Chafaï – conçoit une gamme aux noms emblématiques. Les premières collections sont par exemple issues de la déclinaison de la grille Rivoli, dessinée pour les galeries contemporaines du musée des Arts Décoratifs de Paris. Un choix évident pour les designers : « Nous aimons l’histoire des objets qui relève avant tout de l’histoire des êtres humains ».
Une déclinaison « Nano »
La collection Paname vient de s’enrichir de nouvelles déclinaisons, dans des formats plus petits. En effet, les nouvelles appliques mesurent 27 cm et se déclinent en trois modèles, les différents motifs rendant hommage aux particularités de quartiers parisiens tels Belleville, Monceau et Vendôme qui les ont inspirés. Les appliques – en verre haute résistance – sont réalisées en laiton avec un traitement sur l’Inox qui assure la finesse de ces motifs. Elles sont utilisables en intérieur comme en extérieur.
Une entreprise engagée
Les produits de Sammode sont fabriqués, assemblés et emballés à l’usine de Châtillon-sur Saône, dans les Vosges. Un positionnement Made in France revendiqué par l’entreprise, qui rejoint leur volonté de s’engager dans une démarche durable. Dans cette logique, les luminaires sont démontables, ce qui assure une plus longue conservation et fonctionnent aux leds dont la durée de vie théorique est de 25 ans. Lors des confinements successifs de 2021-2022, cette production locale a d’ailleurs fait leur force en leur évitant la rupture de stock complète.
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