“Petit”. Petits meubles, grands talents
26/01/2016
“Petit”. Petits meubles, grands talents

L’exposition d’automne des Ebénistes du Danemark présente de petits meubles d’une dimension maximale de 60 × 60 cm.

L’exposition d’automne de l’association des Ebénistes du Danemark présente de petits meubles d’une dimension maximale de 60 × 60 cm, réalisés par 45 binômes de producteurs et de designers membres de l’association. Itinérante, elle a démarré à l’Øregaard Museum à Copenhague en septembre et s’installe maintenant à la Maison du Danemark, à Paris. Afin d’admirer ces créations sous toutes les coutures, Norm.Architects, qui signe la scénographie, a installé des podiums-miroirs pour les voir de dessous.  

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates
Du 26/01/2016 12:21 au 28/01/2016 10:52
Lieu :
142 Av. des Champs-Élysées, 75008 Paris, France

Les tables d’appoint “Aria”, design Dögg Gudmundsdottir, Halla Ben et strik/knit
Le meuble d’appoint “Offline”, design Rasmus B. Fex
Les chaises “Café”, design Torben Skov et Montana
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Rencontre avec Des Signes au Lieu du Design
26/01/2016
Rencontre avec Des Signes au Lieu du Design

Les graphistes Elise Muchir et Franklin Desclouds du studio Des Signes sont invités à parler de leur parcours le mercredi 27 janvier de 9h à 11h30 au Lieu du Design.

Les graphistes Elise Muchir et Franklin Desclouds du studio Des Signes sont invités à parler de leur parcours le mercredi 27 janvier de 9h à 11h30 au Lieu du Design, à l’occasion de l’exposition Typo en Mouvement. Ils sont à l’origine de la conception graphique de l’exposition ainsi que de la scénographie en collaboration avec Élément Commun. Fondé en 2003, le studio Des Signes se singularise par un travail subtil de la couleur et de la typographie, des jeux de trames et une impression de mouvement. Cette année, ils ont réalisé une affiche sur le thème “Célébrer la ville” à l’occasion de la Fête du Graphisme qui se déroule dans différents lieux à Paris jusqu’au 16 février. Le magazine Intramuros a fait appel au studio pour la création de la couverture du dernierParis Design Guide 2016 qui référence les 300 meilleures adresses du design à Paris.  

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates
Du 26/01/2016 13:35 au 26/01/2016 14:47
Lieu :

Communication graphique de l’exposition Typo en Mouvement au Lieu du Design par le studio Des Signes
Communication graphique de l’exposition Typo en Mouvement au Lieu du Design par le studio Des Signes
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La Fête du graphisme
25/01/2016
La Fête du graphisme

La Fête du graphisme, placée sous le parrainage de la ville de Paris et du ministère de la Culture, réunit quarante affichistes internationaux.

Toujours aussi internationale et protéiforme, la Fête du graphisme (jusqu’au 16 février 2016), placée sous le parrainage de la ville de Paris et du ministère de la Culture, occupe plusieurs lieux parisiens et réussit la performance de réunir quarante affichistes internationaux, lesquels s’exposent sur les Champs-Elysées. Plus que jamais, insiste le graphiste Michel Bouvet à l’initiative de la Fête, la discipline a besoin de ces sorties dans l’espace public pour montrer au plus grand nombre la diversité des pratiques – et ses résonances à l’international-, et l’importance cruciale du contexte. Au coeur de la Fête, la Cité internationale des arts s’inscrit dans la thématique retenue, la célébration de la ville comme cité urbaine, en exposant le travail de plusieurs studios graphiques de Buenos Aires (Buenos Aires, portrait d’une mégapole) et de Stockholm (Stockholm, l’exemple suédois). Le focus pays et pratiques se poursuit avec l’exposition Utopies et réalités n°2, les intrépides, qui ouvre les ateliers du Russe Peter Bankov, du Polonais Jan Bajtlik, des Allemands de Cyan, des Néerlandais du Studio Boot et du Français Xavier Barral. Ce panorama d’un graphisme sans frontières est illustré encore par le Lieu du design, qui s’associe à la Fête du graphisme et présenteTypo en mouvement : une exposition du Museum für Gestaltung de Zürich, laquelle rassemble 120 projets digitaux venant du monde entier. Les associations battent encore le rappel comme MakeSense et We Love Your Names qui propose des programmes spéciaux lors de la Nuit du générique ainsi qu’une dizaine d’écoles d’art graphique parisiennes publiques et privées avec une programmation de workshops qui se pencheront sur le thème de la ville sociale et solidaire. Annik Hémery

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates
Du 25/01/2016 11:48 au 08/02/2016 20:34
Lieu :
18 Rue de l’Hôtel de ville, 75180 Paris, France

Affiche pour le Bauhaus de Dassau, design graphique Cyan © Cyan, Allemagne
L’ affiche pour la galerie Singuhr Sound Art de Berlin, design graphique Cyan © Cyan, Allemagne
“O”, lettre de la série d’affiches de promotion de la lecture, design graphique Jan Bajtlik © Jan Bajtlik, Pologne
One + One, design graphique Jean-Marie Courreye, © One + One
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Salon Maison&Objet sur le thème Wild
21/01/2016
Salon Maison&Objet sur le thème Wild

Wild, c’est la thématique du salon Maison&Objet qui se tient en janvier à Paris au Parc des Expositions Paris Nord du 22 au 26 janvier.

Wild, c’est la thématique du salon Maison&Objet qui se tient en janvier à Paris au Parc des Expositions Paris Nord du 22 au 26 janvier. Le nouveau Forum d’inspirations implanté dans le hall 7 est une réalisation de François Bernard, prolongé par un Wild Café-Librairie conçu par Elizabeth Leriche offrant une sélection d’ouvrages autour de cette thématique sauvage. Le naturel revient au galop dans un monde formaté par la technologie, l’urbanisation et la domestication. La réinitialisation des esprits se joue dans la nature et cette nature se réinjecte dans les interstices de la ville. Eugeni Quitllet, élu Créateur de l’année, investira un espace dédié. Et dans l’espace Talents à la Carte, on pourra rencontrer des signatures montantes comme le danois Jonas Edvard (découvrez son profil dans Intramuros n°182), proche de la nature et de ses désordres. Sur ce même hall 7, le café Intramuros, offre son espace de restauration comme un lieu de rencontres et d’échanges pour les acteurs du design international. Une expérience à vivre dans une scénographie de Philippe Boisselier et une réalisation Chantal Hamaide, en partenariat avec Emu, Made in Design, Native union, Pedrali, Santa&Cole  

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates
Du 21/01/2016 11:24 au 21/01/2016 14:56
Lieu :
ZAC Paris Nord 2, 93420 Villepinte, France

Le Café Intramuros sur le salon Maison&objet
La chaise “Tubes” pour Mobles 114 et la chaise “Tabu” pour Alias, design Eugeni Quitllet, créateur de l’année sur le salon Maison&Objet
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Kartell rend hommage à Ettore Sottsass
21/01/2016
Kartell rend hommage à Ettore Sottsass

Kartell rend hommage à Ettore Sottsass avec la collection capsule “Kartell goes Sottsass. A tribute to Memphis”, dans une scénographie de Ferruccio Laviani.

Dans son flagship parisien, Kartell rend hommage à Ettore Sottsass avec la collection capsule « Kartell goes Sottsass. A tribute to Memphis », dans une scénographie signée Ferruccio Laviani. On y découvre plus de 80 pièces inédites, dont les tabourets « Pilastro », « Colonna » et le vase « Calice » conçus par le maître en 2004, ainsi que des assises du catalogue Kartell tapissées de tissus Memphis, comme « Mademoiselle » de Starck ou « Foliage » de Patricia Urquiola.  

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates
Du 21/01/2016 12:36 au 25/01/2016 13:58
Lieu :
242 Boulevard Saint-Germain, 75007 Paris, France

Collection “Kartell goes Sottsass. A tribute to Memphis”, à Paris
Collection “Kartell goes Sottsass. A tribute to Memphis”, à Paris
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Jean Nouvel / Claude Parent, musées à venir
20/01/2016
Jean Nouvel / Claude Parent, musées à venir

La galerie Alaïa croise huit projets de musées conçus par Jean Nouvel et par Claude Parent, dont aucun n’a à ce jour été réalisé.

La galerie Alaïa croise huit projets de musées conçus par Jean Nouvel et par Claude Parent, dont aucun n’a à ce jour été réalisé. L’exposition “Jean Nouvel / Claude Parent, musées à venir” propose une traversée des quarante-cinq dernières années dans l’œuvre des deux architectes : des projets de Plateau Beaubourg de Jean Nouvel et Claude Parent (1971) au Nouveau Musée (2014-2015), projet inédit de Claude Parent, en passant les projets de Jean Nouvel pour le halo de la flèche à Salzbourg (1989), pour le Guggenheim de Guadalajara (2005) et pour le Musée de Lascaux-IV (2012). Une réflexion sur la conception et le rôle du musée dans nos civilisations, prolongée dans un ouvrage publié aux éditions Actes Sud.  

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates
Du 20/01/2016 17:03 au 29/02/2016 22:57
Lieu :
18 Rue de la Verrerie, 75004 Paris, France

Musée d’art moderne oblique, projet de Claude Parent (1972), Claude Parent © Michel-Charles Gaffier et Dennis Bouchard
Le Halo de la flèche, Salzbourg, Autriche, projet de Jean Nouvel (concours sur invitation 1989). Extension et restructuration du musée Burger Spital © Jean Nouvel, Emmanuel Cattani & associés
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Invention/Design, Regards croisés au Musée des Arts et Métiers
19/01/2016
Invention/Design, Regards croisés au Musée des Arts et Métiers

L’exposition au Musée des Arts et Métiers où les Sismo, commissaires, déploient tout leur sens de la pédagogie, est une mise au point nécessaire pour expliquer le design.

L’exposition au Musée des Arts et Métiers où les Sismo, commissaires, déploient tout leur sens de la pédagogie, est une mise au point nécessaire pour expliquer le design. Une mise au point à faire et refaire, quand on entend les propos confus et inexpérimentés, radio et presse écrite confondues, sur le design. À l’heure où la profession attend encore ses statuts et se voit abandonnée par les politiques après un grand raout en octobre 2013, à l’heure où sont suspendus les projets de résidences de designers dans les pôles de compétitivité, ces “Villa Médicis industrielles” comme les avait baptisées Fleur Pellerin, à l’heure où le budget de la DGE (Direction générale des entreprises) n’est pas reconduit comme le rapporte le Design Fax du 28 septembre, rien de tel que ce musée de l’intelligence humaine et du progrès pour comprendre que le design n’est ni une mode ni une tendance, ni bof, ni beauf, et que l’on peut prononcer le mot sans se brûler.

Antoine Fenoglio et Frédéric Lecourt (Sismo) rappellent très clairement, dans un parcours organisé au rez-de-chaussée du musée, que le design, fruit de la révolution industrielle et surtout pas de la mode ou de l’artisanat, est “dédié à la mise en forme des objets en intégrant les moyens de production en série”. Le design, expliquent-ils, n’est pas une simple intervention sur la peau de l’objet. Le design s’inscrit dans une évolution technique, technologique et intègre des innovations. En mettant côte à côte des pièces historiques et contemporaines – le vélo, l’autocuiseur ou l’ampoule – , exceptionnelles ou quotidiennes, ils opèrent une mise au point nécessaire. Avec à l’entrée, une galerie de vélos, ils illustrent comment le simple ensemble chaîne-pédalier-moyeu qui constitue la bicyclette depuis la Belle-Epoque, évolue et comment les designers prennent part au processus de conception pour inventer un vocabulaire à chaque fois particulier. Sur fond des collections du musée qui apportent un éclairage historique, technique et économique, le travail des designers y apparaît comme une véritable intelligence. Bénédicte Duhalde

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates
Du 01/02/2016 16:56 au 01/02/2016 17:02
Lieu :
60 Rue Réaumur, 75003 Paris, France

L’évolution de l’ampoule
Le “LiftBed”, lit d’urgence conçu par NOCC et Leaf Supply
Au rez-de-chaussée du musée, la scénographie de l’exposition par les Sismo
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“Transformers”, au MAXXI, à Rome
18/01/2016
“Transformers”, au MAXXI, à Rome

Didier Faustino, Choi Jeong-hwa, Martino Gamper et Pedro Reyes, présentent à travers leurs créations une réflexion sur les nouvelles technologies

Quatre créateurs, originaires des quatre coins du monde, le franco-portugais Didier Faustino, la coréenne Choi Jeong-hwa, l’italien Martino Gamper et le mexicain Pedro Reyes, présentent à travers leurs créations une réflexion sur les nouvelles technologies et les mutations qu’elles entraînent dans la société, au MAXXI, le musée national des Arts du XXIe siècle de Rome. Une exposition de groupe originale, où l’on peut traverser une « forêt » suspendue composée de 3000 passoires en plastique. Commissariat : Hu Hanru et Anne Palopoli.  

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates
Du 21/01/2016 14:14 au 21/01/2016 15:48
Lieu :
A, Via Guido Reni, 4, I-00196 Roma, Italie

“Hubble bubble”, création Choi Jeong-Hwa (Sydney Biennale 2010)
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Les rencontres Archinnovations
18/01/2016
Les rencontres Archinnovations

Conférences et rencontres sont proposées aux architectes, architectes d’intérieur et maîtres d’œuvre les 11 et 12 février au Bastille Design Center.

Organisée par Catherine Deltour, ancienne directrice de la publicité chez Lagardère Active, la première édition d’Archinnovations – un événement dédié aux architectes, architectes d’intérieur et maîtres d’œuvre – propose des conférences et rassemble une trentaine d’exposants internationaux : Calcia, Porcelanosa, Geberit, Scrignio, Siniat… Une matériothèque, installée en mezzanine, présente une sélection de matériaux innovants. L’identité graphique de l’événement est signée VeryGoodChoice et l’événement s’installe dans le Bastille Design Center. Inscription sur www.archinnovations.fr

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates
Du 19/01/2016 16:53 au 02/02/2016 10:38
Lieu :
74 Boulevard Richard Lenoir, 75011 Paris, France

Les rencontres Archinnovations au Bastille Design Center
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Rétrospective Alessandro Mendini à Séoul
14/01/2016
Rétrospective Alessandro Mendini à Séoul

le Dongdaenum Design Plaza de Séoul présente une grande rétrospective consacrée à l’architecte et designer italien Alessandro Mendini.

Construit par Zaha Hadid, le Dongdaenum Design Plaza de Séoul présente une grande rétrospective consacrée à l’architecte et designer italien Alessandro Mendini. Elle retrace son parcours, sa vie et ses engagements à travers 600 pièces, dont plusieurs versions du fauteuil « Proust », édité par Alchemia et aujourd’hui par Cappellini, et des créations rarement montrées comme la « Colonne Cartier », en or et pierres précieuses conçue pour la maison de joaillerie, ainsi que 150 dessins provenant du Design Museum de la Triennale de Milan.  

INFORMATIONS PRATIQUES

Dates
Du 21/01/2016 16:23 au 21/10/2016 15:44
Lieu :
281 Eulji-ro, Jung-gu, Seoul, Corée du Sud

Alessandro Mendini
Rétrospective Alessandro Mendini à Séoul
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