The winners of the Grand Prix for creation of the City of Paris were unveiled on Tuesday, September 14. This event rewards emerging careers and talents in the design, fashion and crafts sector.
The 2021 Grands Prix de la Création de la Ville de Paris were awarded on September 14, 2021 in the majestic salons of the City of Paris. On the stage, the laureates followed one another, moved, after a benevolent speech by Olivia Polski, the Deputy Mayor of Paris, in charge of trade, crafts, liberal professions and crafts and fashion. .
Three personalities were invited to chair the juries: Laura Gonzalez for crafts, Amélie Pichard for fashion and Sam Baron for design.
Design Category, the Emerging Talent was awarded to Studio Samuel Tomatis for his work on recycling algae into bio-materials. The Grand Prix was awarded to Studio Lacoua , where Gregory Lacoua has been speaking for more than ten years on the meaning of the object. Its armchair made with Souchet Inspired Woodwork is a tribute to know-how in furniture and its soap dispenser affixed to the fountains of Parisian public gardens, imagined with the Clef group, has served a desirable, reasoned and sustainable future. reversible.
Fashion category , were rewarded Maitrepierre in Emerging Talent, and JN.MellorClub e n Grand Prix / Accessories.
Category Artistic careers , it’s the young one Lucie Toure who received the Emerging Talent and Lily Alcazar and Léa Berlier, the big price.
Benedict Duhalde
Designer matière diplômé de LISAA Paris et de l’ENSCI-Les Ateliers, finaliste des Audi Talents Awards et lauréat de la bourse Agora du design, présidée par Erwan Bouroullec en 2017, Samuel Tomatis entre en résidence aux Ateliers de Paris en 2019. Le fil conducteur de ce parcours exemplaire ? Les algues qu’il transforme en matériaux multiples, fins et souples, solides et rigides, 100 % naturels, sans colle ni additif.
« J’ai pris conscience des dégâts que pouvaient engendrer les marées vertes en me promenant sur les plages bretonnes. Je me suis dit qu’il y avait quelque chose à faire en les envisageant non pas comme des déchets mais bien comme un incroyable gisement de matières premières. Cela a guidé tout mon travail étudiant et c’est le coeur de mon métier aujourd’hui » explique Samuel qui est à la fois designer industriel et chercheur en bio matériaux.
Il tisse des liens étroits entre la création et la science. « Je travaille dans des laboratoires mais aussi, pour la mise en forme, de prototypes, avec des artisans », précise-t-il. Ses « découvertes » peuvent être utilisées pour faire du mobilier, des objets destinés à l’espace domestique, des contenants alimentaires, des packagings, des outils pour l’horticulture, des tissages pour le secteur textile, des émaux pour la céramique, des briques pour la construction ou encore des vanneries… Les débouchés sont énormes ! Et c’est pourquoi Samuel envisage de s’associer avec un profil plus juridique afin de pouvoir proposer ses applications à des industriels.
Diplômé de l’École Boulle en tapisserie d’ameublement, Grégory Lacoua a débuté sa carrière chez Domeau & Pérès. Prototypiste en tapisserie sellerie, il a alors pour mission de fabriquer les pièces dessinées par des designers comme les frères Bouroullec, Christophe Pillet, matali crasset…
Des questions cependant l’obsèdent.
Qu’est ce qui guide le processus créatif ? Qu’est ce qui rassemble les designers et les rend aussi différents ? Pour essayer d’y répondre, il démissionne et intègre l’ENSCI-Les Ateliers. Diplômé en 2008, il occupe pendant quelques temps, une fonction charnière entre la direction artistique et les entreprises industrielles pour des projets signés Patrick Jouin ou Jean-Marie Massaud. Son studio voit le jour en 2010. Il peut enfin s’exprimer pleinement notamment lors de l’aménagement d’une chapelle dans
le 16e arrondissement de Paris. Une expérience singulière qui lui permet
de se glisser dans un lieu avec une histoire, lui qui est sensible à la notion de patrimoine et d’héritage. Une particularité que l’on retrouve aussi dans son Tabouret… Tapis édité par Ligne Roset : une création qui interroge sur le sens de l’objet, l’étymologie du mot, son histoire. Il a également présenté au jury son travail avec Souchet Inspired Woodwork pour qui il a conçu un fauteuil, hommage à son savoir-faire dans le mobilier.
Il mise aussi sur l’énergie collective avec notamment le distributeur de savon public apposé sur les fontaines des jardins publics parisiens imaginé avec le groupe Clef. Un objet réversible qui illustre l’idée d’un design pour tous et qui est le parfait symbole de la réflexion engagée de Grégory qui se met au service d’un futur désirable et raisonné.
